Strona główna Polityka „BBL Drizzy” był początkiem przyszłości muzyki AI

„BBL Drizzy” był początkiem przyszłości muzyki AI

23
0


Nie wszystkie narzędzia AI to narzędzia generujące od podstaw, takie jak Google MusicFX, Suno i Udio, z których korzystają niezależni twórcy, tacy jak Hatcher – są też narzędzia do wydobywania pni, miksowania i masteringu oraz do burzy mózgów na temat tekstów i wszystkie z nich znajdują bazy użytkowników wśród hobbystów i profesjonalnych producentów. Sam Hollander, twórca popowych hitów, który współpracował z Panic! na dyskotece i Flawa Flawaporównuje sztuczną inteligencję do eksplozji automatów perkusyjnych w latach 80. i tego, jak perkusiści sesyjni musieli się przystosować i nauczyć programowania, jeśli chcieli kontynuować pracę.

Podając typowy przykład tego, jak sztuczna inteligencja wpasowuje się w przepływ pracy jego i jego rówieśników, Hollander przypomina sobie, jak brytyjski producent grime, z którym współpracował, używał Suno i Udio do generowania sampli funkowych i soulowych; gdy narzędzie wykonało iterację tego, co mu się podobało, użył innego narzędzia AI do wyodrębnienia rdzenia w celu ręcznego użycia go w ścieżce.

„Będą dwie ścieżki” – przewiduje Hollander. „Całkowicie organiczny przemysł, który się temu przeciwstawia” a „ludzie, którzy się dostosowują”. [AI] w to, co robią.” W zeszłym tygodniu tysiące muzyków i innych twórców dołączyło do tej pierwszej grupy, podpisanie listu twierdząc, że szkolenie w zakresie sztucznej inteligencji stanowiło „niesprawiedliwe zagrożenie dla źródeł utrzymania ludzi stojących za tymi pracami”.

Ze swojej strony Hollander korzysta z narzędzi sztucznej inteligencji do burzy mózgów, a także do wyszukiwania i generowania próbek, ale podobnie jak Hatcher zawsze używa swoich oryginalnych tekstów. „Nie sądzę, że sztuczna inteligencja radzi sobie wyjątkowo dobrze z poczuciem humoru” – mówi Hatcher – wkład człowieka jest nadal potrzebny, a nawet konieczny, jeśli muzyka stworzona przez sztuczną inteligencję ma uniknąć pułapek bycia całkowicie nudną i złą.

„[AI music] albo ma czynnik szoku, albo [is] muzyka jako tło” – podkreśla Hu. Komedia wywołująca szok to część sukcesu projektów związanych ze sztuczną inteligencją, takich jak wirusowy rap SpongeBob producenta Glorb lub ObscurestVinyl, zbiór „zaginionych” utworów z albumów, takich jak „Moje ramiona po prostu tak cholernie utknęły.” Oryginalne koncepcje i ręcznie wykonane teksty oznaczają, że wyniki sztucznej inteligencji nie wydają się ogólne – i sprawiają, że są na tyle dobre i interesujące, że mogą zostać wybrane, w przypadku Hatchera, przez głównego producenta jako próbka wyłącznie na podstawie zasług.

Drugą stroną tego medalu jest dziedzina muzyki ambient/chill generowanej przez sztuczną inteligencję, którą Hu określa jako rosnącą domenę, cytując kanały YouTube takie jak Sam w domu I co jest? jako przykłady. Dzięki milionom wyświetleń i niewielkiemu wykorzystaniu sztucznej inteligencji kanały te pokazują również, że to, co zaczęło się jako eksperymenty na początku tych narzędzi – a więc dosłownie w zeszłym roku – obecnie w niemal ukryty sposób trafia do głównego nurtu, ponieważ wyniki sztucznej inteligencji stają się nie do odróżnienia od próbek i kompozycji stworzonych przez człowieka.



Link źródłowy